Najlepsze wystawy w Paryżu 2025 – wyjątkowe spotkania sztuki i mody

Wraz z rozpoczęciem 2025 roku, do świata sztuki wkroczyły wyjątkowe wystawy modowe, które obiecują być prawdziwymi perłami kulturalnego kalendarza. To czas, kiedy haute couture zostaje uświęcone w przestrzeniach muzealnych, przypominając nam, że moda nie jest jedynie przemijającym trendem, ale żywą formą artystycznego wyrazu. Wystawy modowe na świecie stają się coraz bardziej wyszukane, celebrując modę nie tylko jako fenomen estetyczny, lecz także jako społeczno-historyczne lustro. Francuska stolica wyznacza nowe standardy, oferując ekspozycje, które zapierają dech w piersiach. Przedstawiamy najpiękniejsze wystawy w Paryżu.

Les Fleurs d’Yves Saint Laurent, Musée Yves Saint Laurent Paris

Kwiaty – uniwersalny symbol piękna, życia i kruchości. Dla Yves Saint Laurenta były jednak czymś więcej – niekończącym się źródłem inspiracji, odzwierciedleniem jego wrażliwości i pasji do natury. Wystawa „Les Fleurs d’Yves Saint Laurent”, prezentowana do 4 maja 2025 roku w Musée Yves Saint Laurent Paris, to hołd dla tej fascynacji.

Kuratorzy – Olivier Saillard i Gaël Mamine – stworzyli przestrzeń pełną magii i poezji. Znajdziemy tu ponad 30 kreacji inspirowanych florą: od sukien z motywami róż i irysów, po rysunki i szkice, które zdradzają proces twórczy wielkiego mistrza. Co więcej, wystawa przywołuje wpływy literackie Prousta, tak bliskie Saint Laurentowi. Znajdują się tu też wnętrza projektanta, w których kwiatowe motywy stanowiły tło jego codziennego życia i pracy. Wyjątkowym akcentem są dzieła współczesnego artysty – Sama Fallsa – który za pomocą swojej sztuki dialoguje z haute couture Saint Laurenta, udowadniając, że inspiracja naturą nie zna granic czasowych. Ta wystawa to nie tylko ukłon w stronę mody, ale również podróż w głąb duszy jednego z największych wizjonerów XX wieku.

Louvre Couture: Art and Fashion – Statement Pieces, Louvre

Po raz pierwszy w historii Luwr otwiera swoje bramy dla mody – subtelnej gry pomiędzy rzemiosłem a sztuką. Wystawa „Louvre Couture: Art and Fashion”, choć nie skupia się na samych ubraniach, ukazuje ich głęboki związek z malarstwem, gobelinami i innymi formami dekoracyjnymi. Unikalna ekspozycja bada, jak mistrzowskie dzieła sztuki wpłynęły na legendy mody, takie jak Karl Lagerfeld, Madame Carven czy Jacques Doucet. Wśród eksponatów znajdziemy tapiserie o bogatych wzorach, które posłużyły jako inspiracja dla niezliczonych kolekcji haute couture, a także przedmioty codziennego użytku, które stały się ikonami designu.

Kuratorzy stawiają pytanie: gdzie kończy się sztuka, a zaczyna moda? To wystawa dla tych, którzy chcą zobaczyć, jak historia spotyka się z teraźniejszością, a bogate dziedzictwo Luwru zostaje przeniesione na wybiegi światowej mody

From the Hearts to the Hands: Dolce & Gabbana, Grand Palais

Sycylijska pasja i mediolański kunszt – Dolce & Gabbana to nie tylko marka, ale także synonim tradycji, historii i emocji. Wystawa „From the Hearts to the Hands” w Grand Palais zaprasza do świata ich luksusowych kolekcji Alta Moda, Alta Sartoria i Alta Gioielleria. Każdy element ekspozycji staje się hołdem dla rzemiosła i dziedzictwa kulturowego. Bogato zdobione mozaiki, misternie wykonane koronki i ceramika o intensywnych barwach to tylko niektóre z elementów, które zobaczysz w tym spektaklu mody. 

Stephen Jones: Chapeaux d’Artiste, Palais Galliera

Wystawa „Chapeaux d’Artiste” w Palais Galliera to prawdziwy triumf brytyjskiego kunsztu i kreatywności, prezentujący dzieła człowieka, który na nowo zdefiniował pojęcie nakrycia głowy. 170 kapeluszy, 400 archiwalnych skarbów i 40 kreacji haute couture – to eksplozja formy, koloru i wyobraźni. Od wczesnych lat w Londynie lat 80., przez współpracę z Dior, Muglerem i Westwood, aż po współczesne dzieła, które mieszczą w sobie echa francuskiej historii i stylu.

Paul Poiret, couturier, décorateur et parfumeur, Musée des Arts Décoratifs

Paul Poiret – nazwisko, które kiedyś elektryzowało świat mody, dziś zdaje się być zapomniane. Jednak od czerwca 2025, Musée des Arts Décoratifs, przywraca temu mistrzowi haute couture, należne miejsce w panteonie największych. Wystawa poświęcona Poiretowi to pierwsza tak obszerna ekspozycja, która odkrywa na nowo śmiałą kreatywność człowieka, który uwolnił kobiety z gorsetów i nadał modzie bardziej płynną formę.

Kuratorzy zapraszają do świata, w którym królują wyraziste kolory, lekkie tkaniny i wyzwolone sylwetki. Wśród eksponatów znajdziesz unikatowe projekty, rysunki, fotografie i artefakty związane z jego działalnością w dziedzinie sztuk dekoracyjnych i perfumiarstwa. To wizja, która rewolucjonizowała nie tylko modę, ale i podejście do estetyki życia codziennego. Paul Poiret pozostaje symbolem odwagi twórczej i wizjonerstwa, które nadal rezonują w dzisiejszym świecie.

Ensemble Rick Owens, Palais Galliera

Postapokaliptyczne, rzeźbiarskie, minimalistyczne – tak Rick Owens definiuje swoje dzieło życia. Od 30 lat, amerykański wizjoner zaskakuje i fascynuje, a Palais Galliera oddaje mu hołd w wyjątkowej retrospektywie, która otwiera swoje podwoje w 2025 roku.

Wystawa prezentuje ponad 100 sylwetek, które definiują estetykę Owensa: mroczną, eksperymentalną, a zarazem niezwykle wyrafinowaną. Znajdziesz tu również inne dzieła sztuki oraz archiwa, które ukazują kulisy twórczości artysty. Ale to nie wszystko – Rick Owens wychodzi poza ramy tradycyjnych ekspozycji. Jego sztuka zagości nie tylko we wnętrzach muzeum, ale także na fasadzie budynku i na dziedzińcu. 

Dior/Lindbergh, Galerie Dior

Peter Lindbergh, mistrz fotografii mody, przez trzy dekady współpracował z domem mody Dior, tworząc obrazy, które dziś są ikonami. Galerie Dior otwiera wystawę poświęconą tej wyjątkowej relacji. Przez pryzmat ponad stu zdjęć, uchwyconych między 1988 a 2018 rokiem, zanurzymy się w świecie, gdzie moda i fotografia splatają się w nierozerwalny węzeł piękna i wizji. Na wystawie zobaczymy zdjęcia legendarnych modelek – Naomi Campbell, Kate Moss, Cindy Crawford – zestawione z kreacjami Diora. Lindbergh był jednym z pierwszych, którzy odważyli się uwypuklić nie tylko ubranie, ale także osobowość kobiety, która je nosi.

 

zdjęcie główne: Dolce Gabbana Exhibition