W obliczu rosnącej dominacji technologii w naszym życiu, pojawia się fundamentalne pytanie o to, co tak naprawdę oznacza być człowiekiem. Na te pytania próbują odpowiedzieć artyści, którzy w swojej twórczości zacierają granice między światem fizycznym a cyfrowym, poszukując autentyczności w erze generowanej iluzji. W ten nurt doskonale wpisuje się wystawa Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception, kuratorowana przez Annę Szylar. To projekt, który jest dowodem na to, że polska kreatywność dynamicznie rozwija się na arenie międzynarodowej.
Z artykułu dowiesz się:
-
O wystawie “Elusiv Sense”: Co to za projekt i w jaki sposób polscy artyści tacy jak Iga Węglińska, Agnieszka Mastalerz, Janek Simon, Kamil Czapiga oraz kolektyw panGenerator badają relacje między człowiekiem a technologią.
-
O roli nowych mediów: Jak twórcy wykorzystują nowe technologie, sztuczną inteligencję i doświadczenia immersyjne, aby na nowo zdefiniować granice sztuki i komunikacji.
-
O polskim sektorze “creative tech”: W jaki sposób Polska staje się kluczowym graczem w dziedzinie technologii kreatywnych i dlaczego jest to ważne dla globalnej sceny artystycznej.
-
O misji Creative Industries Institute: Jak Instytut wspiera polskich artystów i pomaga im w prezentacji swojej twórczości na arenie międzynarodowej.
Iga Węglińska / Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception
Zacznijmy od pytania, które coraz mocniej puka do drzwi naszej codzienności: co tak naprawdę znaczy być człowiekiem w świecie zdominowanym przez technologię? To pytanie przestało być domeną science-fiction. Dziś zadają je artyści, eksplorując kruche granice między tym, co fizyczne, a cyfrowe, między autentycznością a generowaną iluzją. To właśnie w ten nurt idealnie wpisuje się wystawa Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception, stworzona pod kuratelą Anny Szylar.
Z wielką przyjemnością prezentujemy prace utalentowanych polskich twórców w Bristolu i Londynie, za przyjęcie zaproszenia jestem każdemu z osobna bardzo wdzięczna – podobnie jak całemu zespołowi, partnerom polskim i z Wielkiej Brytanii, którzy współpracują z nami przy tym projekcie, komentuje Aleksandra Szymańska, dyrektorka Instytutu Przemysłów Kreatywnych.
Janek Simon / Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception
Sztuka jako most między światami
Projekt Elusiv Sense to więcej niż tylko wystawa. To świadome spotkanie z pięciorgiem wizjonerów: Igą Węglińską, Agnieszką Mastalerz, Jankiem Simonem, Kamilem Czapigą oraz kolektywem panGenerator. To właśnie oni, reprezentując polską scenę artystyczną, wykraczają poza rolę biernych obserwatorów. Aktywnie korzystają z nowych mediów jako narzędzi, które nie tylko pozwalają na ekspresję, ale stają się jej nierozerwalną częścią. Ich twórczość to odważne eksperymenty, które na nowo definiują granice sztuki, pokazując, że nowe media to nie tylko dodatek, ale klucz do zrozumienia współczesnego świata.
Agnieszka Mastalerz / Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception
Polska creative tech: od wizji do rzeczywistości
Współczesna sztuka jest odbiciem dynamiki całego sektora kreatywnego. Cyfrowe narzędzia, sztuczna inteligencja i doświadczenia immersyjne zmieniają sposób, w jaki tworzymy i wchodzimy w interakcję z publicznością. Polska, z jej innowacyjnymi artystami, startupami i wizjonerami, staje się jednym z kluczowych graczy w dziedzinie creative tech. Wystawa jest tego dowodem.
Cosmodernism / Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception
Misja Creative Industries Institute, czyli wspieranie tej wizjonerskiej społeczności i prezentowanie jej na arenie międzynarodowej, nabiera dziś szczególnego znaczenia. W świecie, gdzie granice narodowe twórczości są równie płynne jak te między sektorami, taka platforma jest niezbędna. To dzięki niej polscy artyści mają szansę zaprezentować swoją unikatową perspektywę globalnej publiczności, dowodząc, że polska kreatywność to potężna siła, którą warto obserwować.
PanGenerator / Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception
Zdjęcie główne: Elusiv Sense: On the Fluid Boundaries of Perception / IPK
