Wystawa „Metamorphosis. Craft from Poland” w Somerset House podczas targów Collect 2026 to wyjątkowa okazja, by zobaczyć, jak polska kreatywność łączy tradycję z innowacją. Przez kilka dni odwiedzający będą mogli poznać dziewięcioro twórców, którzy redefiniują współczesne rzemiosło, eksperymentując z materiałem, formą i światłem.
W artykule dowiesz się m.in.:
- Jak różnorodne są materiały i techniki polskich artystów – od ceramiki, przez drewno, szkło i papier, po metal i żywicę.
- Które prace najlepiej pokazują połączenie tradycji z nowoczesnością – m.in. ceramiczne kompozycje Alicji Patanowskiej, ekspresyjne rzeźby GRÔPK-a czy subtelne instalacje świetlne Katarzyny Krej.
- W jaki sposób artyści eksperymentują z materią – np. Formsophy kształtuje aluminium w plenerze, pozwalając naturze współtworzyć finalny efekt, a Marcin Rusak zamyka kwiaty w żywicy, tworząc świetlne iluminacje.
- Dlaczego polskie rzemiosło zyskuje międzynarodowe uznanie – ocena TF Chana, dyrektora targów Collect, wskazuje na innowacyjność, jakość i globalny potencjał twórców z Polski.
- Jakie doświadczenie czeka odwiedzających – od haptycznych obiektów drewnianych po dynamiczne wycinanki z papieru i monumentalne formy metalowe, które angażują wszystkie zmysły.
- Praktyczne informacje o wystawie – daty, godziny, bilety i wskazówki dla osób planujących wizytę.
Ps.Projekt powstał z inicjatywy Instytutu Przemysłów Kreatywnych, przy wsparciu Instytutu Kultury Polskiej w Londynie oraz londyńskiego studia On & On Designs.
Od ceramiki po aluminium: podróż przez materiały
Wystawa ujawnia, jak różnorodna jest dzisiejsza polska scena rzemieślnicza – od subtelnych form po odważne eksperymenty. Czyje konkretnie prace będzie można zobaczyć podczas tego wydarzenia?
- Ceramika: Alicja Patanowska prezentuje ścienne kompozycje z ręcznie formowanych płytek ceramicznych, rozwinięte z jej instalacji „The Ripple Effect” (V&A, London Design Festival 2025). GRÔPK – Marcin Kuberna pokazuje spiralne, fakturowane rzeźby, które pulsują energią materiału. Monika Patuszyńska w serii „Study of Deformation” celebruje pęknięcia i deformacje, traktując je jako integralny element procesu twórczego.
- Drewno: Anna Bera eksperymentuje z formą i strukturą, tworząc obiekty, które zapraszają do fizycznej interakcji, natomiast Maciej Gąsienica Giewont wykorzystuje „zielone” drewno, w którym naturalne sęki, pęknięcia i ślady owadów współtworzą ostateczny kształt naczyń i rzeźb.
- Szkło i światło: Katarzyna Krej prezentuje podwieszane konstelacje szklanych modułów, w których światło, kolor i cień subtelnie ożywiają przestrzeń.
- Papier i metal: Agata Marchlewicz reinterpretowała tradycyjne polskie wycinanki w nowoczesnym, graficznym języku. Duet Formsophy odlewał w plenerze konsolę i stolik kawowy z ciekłego aluminium, pozwalając, by deszcz i liście kształtowały ostateczny efekt.
- Eksperymenty z żywicą: Marcin Rusak Studio prezentuje lampę „Flora II”, w której LED-owe światło podkreśla organiczne piękno zatopionych w żywicy kwiatów, łącząc naturę z rzemieślniczą precyzją.
Przeczytaj też: Najciekawsze wystawy w Polsce na ferie zimowe 2026. Moda, sztuka i city breaki, które warto zaplanować
Praca Agaty Marchlewicz, fot. materiały prasowe
Polska w centrum międzynarodowej sceny rzemiosła
Targi Collect 2026 to wydarzenie gromadzące ponad 300 artystów z 40 galerii z całego świata. Polska debiutuje tu z pełnym przekrojem kreatywności – od delikatnych form szklanych, przez ekspresyjne ceramiki, po monumentalne obiekty drewniane i metalowe.
TF Chan, dyrektor targów, podkreśla, że polskie prace wyróżniają się nie tylko rzemieślniczą jakością, ale także innowacyjnym podejściem do materiału i procesu.
Polska jest dziś domem jednych z najbardziej ekscytujących talentów kreatywnych w Europie – z radością witam więc debiut Instytutu Przemysłów Kreatywnych na Collect 2026, który bez wątpienia będzie jedną z najmocniejszych prezentacji targów – mówi Chan.
Dlaczego warto zobaczyć „Metamorphosis. Craft from Poland”?
Wystawa oferuje świeże spojrzenie na polskie rzemiosło. To spotkanie tradycji z nowoczesnym konceptualizmem, w którym każdy materiał – ceramika, drewno, szkło, papier czy metal – staje się nośnikiem historii i innowacji.
Od ekspresyjnej ceramiki, przez haptyczne formy drewniane, po subtelne instalacje świetlne i eksperymentalne obiekty z aluminium – „Metamorphosis. Craft from Poland” pokazuje, że polska kreatywność nie boi się przesuwać granic rzemiosła. Dla odwiedzających to także okazja, by spotkać artystów, dla których materiał jest punktem wyjścia do opowieści o naturze, technologii i kulturze.
Praca Katarzyny Krej, fot. materiały prasowe
Gdzie dokładnie odbędzie się to wydarzenie? W Somerset House, Strand, w Londynie. Bilet wstępu kosztuje od 20 do 32 funtów.
Pokazy przedpremierowe:
- 25 lutego – Media Preview 13:00–14:00, Collectors’ Preview 14:00–21:00 (za zaproszeniami)
- 26 lutego – Preview 11:00–21:00 (za zaproszeniami i biletami)
Otwarcie dla publiczności:
- 27 lutego: 11:00–20:00
- 28 lutego: 11:00–18:00
- 1 marca: 11:00–17:00
Przeczytaj też: Chopin w drodze. Filharmonia Narodowa rozpoczyna azjatycką trasę koncertową
